Ava sabe que la lucha libre profesional puede parecer difícil desde fuera, pero no finge que no es un gran espectáculo.
Durante el podcast Finisher de The Lib con Gianmarco Sorrisi, la conversación giró en torno a cómo la lucha libre y el teatro están más estrechamente relacionados de lo que algunos fanáticos quieren admitir. La lucha libre es esencialmente un arte escénico, dijo Sorrici, e incluso si los luchadores no crecen como niños de escenario, muchos de ellos tienen la misma energía una vez que se meten en el personaje.
“Crecí amando la lucha libre y las formas en que no es el mismo grupo que la gente de teatro, sino que es una obra de teatro y todo lo que es es un escenario y todos los que están en él son niños de teatro. Claro. Y claro. Incluso si no lo hacen, es como cuando conoces a un niño de teatro en la escuela secundaria y eres lo mismo”.
Fue entonces cuando los anfitriones empezaron a desmenuzarlo aún más. Señalan que la lucha libre siempre ha estado llena de personalidades salvajes, entradas dramáticas, equipos coloridos y presentaciones exageradas. The Undertaker incluso puso como ejemplo, y el presentador bromeó diciendo que uno de los personajes más oscuros de la lucha libre todavía usa guantes morados, cabello largo y un atuendo dramático.
“Creo que lo que es muy interesante es que, al igual que el teatro, las pinceladas muy amplias parecen más femeninas, y definitivamente parece más liberal, de tendencia izquierdista y de lucha libre en cierto modo. Como si Undertaker fuera uno de mis favoritos, con quien crecí, y siento que tenía guantes morados, una linda pajarita y cabello largo”.
Luego la conversación continuó hasta el final, donde bromearon diciendo que la lucha libre es básicamente drag. Cada vez que la gente rechaza esa comparación, la hace más obvia, porque los luchadores literalmente actúan en lencería, maquillaje y disfraces, dijo el presentador.
“Es un fastidio. Es literalmente un fastidio, y cada vez que se lo menciono a la gente, me dicen: ‘No, no lo es'”. Yo digo: ‘Claro’. Todos están en ropa interior.
Ava no se resistió en absoluto a la comparación. Estuve de acuerdo en que los luchadores están ahí con un equipamiento mínimo, casi ropa interior, maquillaje, disfraces, tocados y todo tipo de piezas visuales que ayudan a construir un personaje.
“Es como si todos estuvieran en ropa interior. Como dije, tienen todo este maquillaje divertido y usan estos disfraces y, ya sabes, a veces las piezas para la cabeza”.
Luego, el grupo bromeó sobre cuántos luchadores eventualmente simplificaron su apariencia con el tiempo. Kane apareció como ejemplo, y el presentador señaló cómo algunos luchadores comienzan con máscaras enormes y equipos elaborados antes de convertirse en versiones de sí mismos en la pantalla.
“Me encanta la evolución de los luchadores, donde comienzan como una gran máscara, todo es grande. A medida que crecen, son como si Kane fuera uno de mis favoritos. Era el hermano de Undertaker. Una gran máscara. Debe haber sido una pesadilla usarla todo el tiempo. Luego, un día la máscara desaparece. Entonces un día dicen: ‘Mi personaje ahora se viste como yo'”.
Ava dijo que eso realmente tiene sentido una vez que recuerdas cuánto tienen que viajar los luchadores. Explicó que si bien algunos equipos se pueden dejar en cajas de producción, los luchadores a menudo son responsables de llevar sus propios artículos. Incluso recordó a un talento de NXT que tuvo que viajar con una espada y demostrar que no era un arma real.
“¿Verdad? Porque también cuando sales de gira, a veces, puedes dejar tus cosas en una bolsa de viaje y la producción las lleva contigo, pero la mayoría de las veces eres responsable de ello. Así que tienes que serlo. Había una chica en NXT y ella salía con una espada y tenía que viajar con esta espada y tenía que revisarla y tenía que mostrar la pequeña tarjeta que decía: ‘No es un arma, bla, bla, bla’.
Por eso Ava entiende por qué algunos luchadores terminan rehaciendo cosas y haciendo que sus personajes se sientan como extensiones de ellos mismos en lugar de llevar una producción completa cada noche: “Entonces veo por qué le agradaría a la gente, como dije, tal vez sería simplemente una extensión de mí”.
En pocas palabras, Ava no está tratando de quitarle la dureza a la lucha libre. Simplemente dice lo que mucha gente sabe pero no siempre admite: la lucha libre es teatro en vivo con músculos, maquillaje, disfraces y mucho trabajo de personajes.
Por favor, dé crédito a Ringside News si utiliza el texto anterior en su publicación.
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